Çağdaş Sanat Haberleri - Son Dakika Çağdaş Sanat Haber Güncel Gelişmeler

11. Hitay Vakfı Sanat Yarışması Kazananları Belli Oldu

Kazanan isimler: Mátyás Czeglédi, Feyza Nur Veziroğlu, Fanni Eszter Luzsicza, Taha Düzler, Atıfcan Yaraç, Zeynep Akman, Osman Burak Dikilitaş, Baran Batıbay, Zeynep Kılınç, Cemil Arslan Hitay Vakfı tarafından genç sanatçı adaylarını desteklemek amacıyla 2013 yılından bu yana düzenlenen Hitay Vakfı Sanat Yarışması, her yıl genişleyen etki alanı ve gelişen uluslararası yapısıyla yolculuğunu sürdürüyor. İlk yıllarında tek bir üniversiteyle iş birliği içinde gerçekleştirilen yarışma, geçtiğimiz yıl Türkiye genelindeki üniversite öğrencilerinin başvurusuna açılmıştı. Bu yıl ise Türk Devletleri Teşkilatı iş birliğiyle uluslararası bir boyut kazanan yarışma, Türk dünyasının genç sanatçı adaylarını ortak bir platformda bir araya getirdi. Uluslararası öğrencilerden yoğun ilgi Türkiye, Azerbaycan, Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti, Kazakistan, Kırgızistan, Macaristan, Özbekistan ve Türkmenistan’da resim, heykel ve fotoğraf alanlarında lisans ve yüksek lisans eğitimi alan öğrencilerin başvurusuna açık olan yarışma, bu yıl uluslararası öğrencilerden de yoğun ilgi gördü. Yaklaşık 600 öğrencinin başvurduğu yarışmada, toplam katılımın yüzde 15’ini uluslararası öğrenciler oluşturdu. Farklı ülkelerden genç sanatçı adaylarının aynı platformda buluşması, yarışmanın kültürler arası etkileşim alanını genişletirken, genç sanatçıların üretimlerini uluslararası bir perspektifle paylaşmalarına da imkân sağladı. 10 öğrenci Venedik Bienali Keşif Programı’na katılacak Jüri değerlendirmesi sonucunda başarılı bulunan 10 öğrenci, 61. Venedik Bienali kapsamında düzenlenecek özel keşif programına katılma hakkı kazandı. Genç sanatçılar, dünyanın en önemli çağdaş sanat etkinliklerinden biri olan Venedik Bienali’ni yerinde deneyimleme, farklı sanat pratiklerini yakından inceleme ve uluslararası sanat çevreleriyle temas kurma fırsatı bulacak. Programın, öğrencilerin sanatsal gelişimlerine katkı sunmasının yanı sıra üretim süreçlerine yeni bakış açıları kazandırması hedefleniyor. Bugüne kadar 40 öğrenci uluslararası sanat deneyimi kazandı Hitay Vakfı Sanat Yarışması kapsamında bugüne kadar 40 öğrenci, dünyanın önde gelen sanat etkinliklerini yerinde deneyimleme fırsatı elde etti. İlk yıllarında dört öğrencinin katılımıyla başlayan program kapsamında Art Basel, Berlin Bienali ve Venedik Bienali gibi uluslararası sanat dünyasının önde gelen organizasyonları ziyaret edildi. Yıllar içinde büyüyerek daha fazla öğrenciye ulaşan yarışma, katılımcıların uluslararası sanat ortamlarını yakından tanımalarına, farklı disiplinleri gözlemlemelerine ve kişisel üretimlerine yeni perspektifler kazandırmalarına katkı sağladı. Genç sanatçılar için sürdürülebilir bir gelişim platformu On üç yıldır sanat eğitimi alan öğrencileri destekleyen Hitay Vakfı, yarışma aracılığıyla yalnızca bir ödül programı sunmayı değil; genç sanatçı adaylarının gelişimine katkı sağlayan sürdürülebilir bir kültür ve eğitim platformu oluşturmayı amaçlıyor. Yarışma, genç sanatçıların eserlerini görünür kılmalarına, uluslararası sanat ortamlarını yakından tanımalarına ve kariyer yolculuklarında yeni deneyimler kazanmalarına destek olmayı sürdürüyor. Jüri Üyeleri: Prof. Dr. Turan Aksoy Prof. Dr. Çağrı Saray Prof. Dr. Seniha Ünay Prof. Seçkin Tercan Doç. Dr. Aşkın Ercan Doç. Dr. Mullajonova Nigina Zhamolovna Doç. Tanzer Arığ Dr. Öğr. Üyesi Borga Kantürk Dr. Judit Geller Öğr. Gör. Adilet Canapilov Jahangir Selimhanov Yerbolat Tolepbay Kaynak: (KAHA) Kapsül Haber Ajansı

Borusan Contemporary'de yeni sezon: iki yeni sergi, iki güncel perspektif

Fotoğraf sanatında ölçek, perspektif ve mekân algısını sorgulayan özgün yaklaşımıyla tanınan Olivo Barbieri’nin Türkiye'deki ilk kişisel sergisi, sanatçının kırk yılı aşkın sanat pratiğinden beş tematik seriyi bir araya getiriyor. Küratörlüğünü Fırat Arapoğlu’nun üstlendiği “Zaman Mekân Geometri”, izleyicileri farklı coğrafyalar arasında görsel bir yolculuğa çıkarırken Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu’nun özel siparişi üzerine Anadolu’nun antik kentlerine odaklanan eserlerini de ilk kez gün yüzüne çıkarıyor. Barbieri; antik kentlerden metropollere, şelalelerden Alp zirvelerine ve Capri kıyılarına uzanan fotoğraflarında ölçek ve perspektifle oynayarak tanıdık manzaraları beklenmedik ve neredeyse gerçeküstü görüntülere dönüştürüyor. Sanatçı, bu sayede izleyiciyi dünyaya bakmanın ötesinde, görüleni yeniden anlamlandırmaya ve düşünmeye davet ediyor. Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu'ndan “Perili” bir deneyim Yeni sezonun heyecan uyandıran projelerinden biri de artistik direktörlüğünü Borusan Contemporary Direktörü Dr. Kumru Eren’in üstlendiği "Perili / Haunted” başlıklı koleksiyon sergisi olacak. Rafael Lozano-Hemmer, Memo Akten, teamLab, Quayola ile Kemal Önsoy’u bir araya getiren seçki, yapay zekâ, veri teknolojileri ve dijital kültürün şekillendirdiği çağdaş imge dünyasına, soyut figüratif geleneği de anımsayarak bakmayı öneriyor. Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu’ndan seçilen eserler, günümüzün görsel dünyasına dair farklı yaklaşımları bir araya getiriyor. Gerçeklik, hafıza ve özne gibi kavramları farklı perspektiflerden ele alan sergi, izleyicilere yeni düşünme alanları açıyor. Perili Köşk’ün tarihî atmosferiyle diyalog kuran sergi, yapının hafızasını ve ona eşlik eden romantik söylenceleri dijital çağın yeni bilinmezleriyle buluşturuyor. “Perili / Haunted”, izleyiciyi zamanın katmanları arasında dolaştırırken tanıdık olduğu kadar tekinsiz bir görsel evrene davet ediyor. Kaynak: (KAHA) Kapsül Haber Ajansı

Kız Öğrenciler Sanatın İzinde Yol Alıyor!

İstanbul Modern ve Bosch Ev Aletleri’nin, sanat eğitiminde toplumsal cinsiyet eşitliğini desteklemek amacıyla hayata geçirdiği “Bir Hayalin İzinde” programı, üçüncü yıl eğitimlerini tamamladı. Program, sanata ilgi duyan ve yaratıcılığını geliştirmek isteyen genç kızlara ilham veriyor. İstanbul’un farklı ilçelerindeki devlet okullarından seçilen lise öğrencileriyle sürdürülen program, üçüncü yılında 50 genç kızı daha mezun ederek toplamda 140 öğrenciyi hayalleriyle buluşturdu. İstanbul Modern Koleksiyonu’nda yer alan kadın sanatçılardan esinlenerek hazırlanan programda, öğrenciler, sanatçıların deneyimlerinden ilhamla kendi sanatsal ifade biçimlerini keşfetme fırsatı buldu. Program, seminer, atölye, branş dersleri ve çağdaş sanat tarihi eğitimlerinden oluşan zengin içeriğiyle dikkat çekti. “Bir Hayalin İzinde” projesi; akademisyenler, sanatçılar, küratörler ve müze uzmanlarıyla yürütüldü. Katılımcılar; resimden heykele, müzikten video sanatına kadar beş farklı branşta eğitim alırken, aynı zamanda sanat tarihine dair temel bilgiler, çağdaş sanatı anlama yöntemleri ve yaratıcı ifade araçlarıyla tanıştı. Programa eğitimci olarak katılanlar arasında Doç. Dr. Seda Yavuz, Burcu Perçin, Sibel Horada, Prof. Dr. Tuğçe Tuna, Asena Akan, Gül Ilgaz ve projenin aynı zamanda danışmanlığını yürüten Doç. Dr. Ebru Nalan Sülün gibi alanında uzmanlar ve sanatçılar yer aldı. Dokuz ay boyunca her hafta cumartesi günleri düzenlenen ücretsiz eğitimlerde, öğrenciler müze koleksiyonunu tanıma, sanat yapıtlarını analiz etme ve kendi üretimlerini gerçekleştirme fırsatı buldu. Bosch Ev Aletleri olarak bu anlamlı projenin bir parçası olmaktan gurur duyduklarını ifade eden Bosch Ev Aletleri Kıdemli Pazarlama Müdürü Özlem Koçdar, “Bosch Ev Aletleri olarak “Ev işi herkesin işi” söylemimizle eşitliği evden başlatıyor, ürünlerimizle hayatı kolaylaştırıyoruz. Bu yaklaşımımızı evin dışına da taşıyarak, “Bir Hayalin İzinde” projesi ile sanat eğitiminde fırsat eşitliği sorumluluğunu üstlendik. Sanata tutkuyla bağlı kız öğrencilerimizin hayallerine uzanan yolculuğuna destek olmaktan büyük mutluluk duyuyoruz’ dedi. Kız öğrencilerine özel başlatılan ve üçüncü yılını tamamlayan ücretsiz programın öğrencilere çok yönlü ve yaratıcı bir öğrenme fırsatı sunduğuna dikkat çeken İstanbul Modern Eğitim Direktörü Neslihan Varol, “Programla, kız öğrencilerin çağdaş sanat alanında kendilerini ifade etme becerilerini geliştirmeye odaklanıyoruz. Bu projenin, öğrencilerimizin sanatla kurdukları bağı da giderek güçlendirdiğini gözlemliyoruz. Eğitimlerini tamamlayan mezunlarımız, İstanbul Modern’de gönüllü çalışmalara katılarak profesyonel dünyayla yaratıcı bir ortamda tanışma fırsatı buluyor. Üniversitelerin sanat fakültelerinde eğitimlerine devam eden öğrencilerimizin sayısı her yıl artıyor. Bu deneyimle yaşamlarında sanata kalıcı bir yer açmalarına katkı sağlıyoruz” diye konuştu. Kaynak: (KAHA) Kapsül Haber Ajansı

İzmir’de Sanat Buluşması Başladı

İzmir, mayıs ayında bir kez daha sanatın buluşma noktası oldu. Fuar İzmir’de kapılarını açan Denizbank 3. İAAF İzmir Sanat Fuarı, Türkiye’den ve yurt dışından yüzlerce sanatçıyı, galeriyi ve sanatseveri aynı çatı altında bir araya getirdi. Fuarın açılış törenine, Gaziemir Kaymakamı Kudret Kurnaz, İZFAŞ Genel Müdürü Tuğçe Cumalıoğlu, Demos Fuarcılık Yönetim Kurulu Başkanı Sebahattin Aslan, İzmir Kültür AŞ Genel Müdürü Şebnem Şendil, sponsor firmaların yöneticileri, sanatçılar, galerilerin temsilcileri ve sanatseverler katıldı. Açılışta konuşan İZFAŞ Genel Müdürü Tuğçe Cumalıoğlu, İzmir’in tarih boyunca sanatın, kültürün ve üretimin önemli merkezlerinden biri olduğunu belirterek, “Sanatı yaşamın doğal bir parçası olarak gören bu kentin, kültür - sanat alanındaki üretimini ve uluslararası görünürlüğünü artıran her organizasyonu çok kıymetli buluyoruz” diyerek İzmir Sanat Fuarı’nın da bu güçlü kültürel birikime önemli katkılar sunduğunu ifade etti. Fuara sanat ve destek vurgusu Demos Fuarcılık Yönetim Kurulu Başkanı Sebahattin Aslan, fuarda Türkiye’nin önemli sanatçılarını ağırladıklarını belirterek, beş gün boyunca sanat dolu bir etkinlik gerçekleştireceklerini söyledi. Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği Yönetim Kurulu Başkanı Denizhan Özer ise sanat fuarlarının sanatçılar, galeriler ve kültür kurumları için büyük önem taşıdığını vurgulayarak, yurt içi ve yurt dışından sanatçıların aynı platformda buluşmasının değerli olduğunu ifade etti. Denizbank İnsan Kaynakları Grubu Genel Müdür Yardımcısı Tuba Köseoğlu Okçu da İstanbul’un ardından İzmir ayağına da destek vermekten gurur duyduklarını belirtti. Büyükşehir ve İZFAŞ’a ödül İzmir Sanat Fuarı’nın açılışının ardından düzenlenen törende, İzmir Büyükşehir Belediyesi “Sanata Destek Veren Yerel Yönetim Kurumu Ödülü”ne layık görüldü. Türk fuarcılığına sağladığı katkılar nedeniyle İZFAŞ ise Özel Ödül aldı. Ödülleri, İZFAŞ Genel Müdürü Tuğçe Cumalıoğlu, Demos Fuarcılık Yönetim Kurulu Başkanı Sebahattin Aslan’dan teslim aldı. “T.C. Yüzyılın Sanatçısı” ödülü Süleyman Saim Tekcan’a, “50. Sanat Yılı” ödülü Hikmet Çetinkaya’ya verildi. “Yılın Sanatçısı” ödüllerine ise Meriç Hızal, Mehmet Aksoy, Neşe Erdok, Mustafa Ata ve Orhan Zafer layık görüldü. “Yılın Genç Resim Sanatçısı” ödülünü Hazal Ayan, “Yılın Genç Heykel Sanatçısı” ödülünü Meryem Dirlik aldı. “Yılın Küratörü” ödülü ise Meral Madra’ya verildi. “Türk Sanatına Yön Veren Kişi ve Kurum” ödülüne Yahşi Baraz ile Galeri Baraz layık görülürken, Denizbank, Borusan, Ünsped Gümrük Müşavirliği ve Arkas Sanat “Sanata Destek Veren Kurum Onur Ödülü” aldı. “Yılın Koleksiyoneri” ödülü Yusuf Bulut Öztürk’e, “Sanata Destek Veren STK” ödülü Uluslararası Plastik Sanatlar Derneği’ne verildi. Ayrıca Gaziemir Belediyesi ve Seferihisar Belediyesi “Sanata Destek Veren Yerel Yönetim Kurumu” ödülüne layık görüldü. İzmir Ticaret Odası ile Ege Bölgesi Sanayi Odası ise sanata katkıları nedeniyle Özel Ödül aldı. Genç sanatçılar için özel alan Fuarda genç sanatçılar için de özel bölümler oluşturuldu. “Geleceğin Sanatçıları Programı” kapsamında seçilen 100 genç sanatçı, eserlerini sanatseverlerle buluşturma fırsatı yakaladı. 15 bin metrekarelik alanda düzenlenen fuarda, Türkiye’den ve yurt dışından 120’yi aşkın galeri, sanat inisiyatifi ve yaklaşık bin 600 sanatçı yer alıyor. Çağdaş sanat eserlerinden klasik tablolara, seramikten cam ve heykel çalışmalarına kadar geniş bir seçki ziyaretçilerin beğenisine sunuluyor. Bu yılın dikkat çeken bölümlerinden biri de “Malzemenin Dönüşümü” temalı Seramik, Porselen, Cam ve İşleme Teknolojileri Özel Bölümü oldu. Fuar boyunca canlı performanslar, söyleşiler, workshoplar ve müzayedeler de gerçekleştirilecek. 17 Mayıs’a kadar ziyaret edilebilecek fuar, 14-16 Mayıs tarihlerinde 11.00-19.00, 17 Mayıs’ta ise 11.00-18.00 saatleri arasında açık olacak. Kaynak: (KAHA) Kapsül Haber Ajansı

BASE 2025, Kapılarını Trendyol Sanat Ana Partnerliğinde Açtı

Trendyol Sanat’ın desteğiyle hayata geçen Konuk Ülke Programı kapsamında bu yıl Romanya’yı ağırlayan etkinlik, Türkiye ve Romanya’dan genç sanatçıların eserlerini aynı çatı altında sanatseverlerle buluşturdu. Türkiye’nin lider e-ticaret platformu Trendyol’un sanata ve sanatçılara sürdürülebilir destek sağlamak amacıyla hayata geçirdiği Trendyol Sanat, genç sanatçılara alan açmaya ve sanatın erişilebilirliğini artırmaya devam ediyor. Dijital dünyanın imkanlarını kullanarak sanatı daha geniş kitlelerle buluşturmayı hedefleyen Trendyol Sanat, bu yıl bir kez daha BASE 2025’in ana sponsoru olarak çağdaş sanatın genç temsilcilerine katkı sunuyor. Trendyol Sanat, sanatı herkes için erişilebilir kılma ve genç yeteneklerin üretimlerini görünür hale getirme misyonunu, yeni mezun sanatçılara odaklanan BASE iş birliğiyle güçlendiriyor. BASE’in dört yıldır destekçisi ve üç yıldır ana sponsoru olan Trendyol Sanat’ın sunduğu katkılar, Türkiye’de genç sanatçılara dijital ve fiziksel platformlarda sürdürülebilir alan yaratma vizyonunun bir parçası olarak öne çıkıyor. Trendyol Grubu Kurumsal İletişim Direktörü İrem Poyraz, şunları söyledi: “Trendyol Sanat olarak, genç sanatçıların seslerini duyurabilmelerini ve üretimlerini daha geniş kitlelerle buluşturabilmelerini sağlamak önceliklerimiz arasında yer alıyor. Teknolojinin olanaklarını kullanarak zaman ve mekandan bağımsız olarak sanatın daha geniş kitlelere ulaştırmayı hedefliyoruz. Genç yeteneklerin üretimlerini sanatseverlerle buluştururken, Türkiye’nin çağdaş sanat ekosistemine katkı sağlamaya çalışıyoruz. BASE ile olan iş birliğimiz de, Trendyol Sanat’ın misyonunu somutlaştıran önemli bir örnek. Türkiye’deki genç sanatçıların üretimlerini yalnızca ulusal değil, uluslararası bir buluşmanın da parçası haline getiren BASE’in destekçisi olmaktan büyük mutluluk duyuyoruz”. Trendyol Sanat Katkılarıyla Genç Sanatçılar Arasında Kültürlerarası Köprüler Kuruluyor Trendyol Sanat’ın ana sponsorluğunda gerçekleşen BASE, bu yıl “Konuk Ülke: Romanya Çağdaş Sanatına Bir Bakış” sergisine de ev sahipliği yapıyor. Trendyol Sanat’ın desteğiyle bu yıl BASE’in uluslararası diyaloğunu güçlendiren özel seçkide, Romanya’dan 13 genç sanatçının 80 eseri Derya Yücel küratörlüğünde sanatseverlerle buluşuyor. Türkiye ile Romanya’daki genç kuşak sanatçıların aynı platformda görünürlük kazandığı bu buluşma; resim, heykel, seramik, yerleştirme, video-performans ve fotoğraf gibi pek çok disiplini kapsayan üretimlerin izini sürüyor ve çağdaş sanatın genç bakış açısıyla nasıl dönüştüğünü ortaya koyuyor. Trendyol Sanat, genç sanatçıları destekleme misyonunu uluslararası etkileşim alanlarıyla güçlendirmeye devam ediyor. Sanatın kültürler arasında köprü kuran bir ifade biçimi olduğundan hareketle Trendyol Sanat, Türk çağdaş sanatının gelişimine katkı sunmayı ve genç sanatçılara daha geniş bir görünürlük sağlamayı amaçlıyor. Bu yılki özel seçki, farklı coğrafyalardan genç üreticilerin bir araya gelerek birbirlerinden ilham alabilecekleri ortak bir buluşma zemini oluşturuyor. Trendyol Sanat, bu yaklaşım doğrultusunda pozitif etki yaratma hedefini ileri taşıyarak Türkiye’deki sanat ekosistemine uluslararası bir bakış açısı kazandırmayı sürdürüyor. Trendyol Sanat, 4’üncü Kez BASE’de Genç Sanatçıların Yaratıcılığını Destekliyor Trendyol Sanat, yeni mezun sanatçıların yaratıcılıklarını desteklemek, üretim motivasyonlarını güçlendirmek ve sanat profesyonelleriyle kuracakları diyaloğu geliştirme misyonuyla düzenlenen BASE’e dört yıldır destek verirken, bu yıl üçüncü kez ana sponsor olarak BASE’de yer aldı. Türkiye'nin tek kapsamlı yeni mezun sanatçı sergisi olan BASE’in 9’uncu edisyonunun küratöryel çerçevesi "Sınırlar ve Olasılıklar” etrafında şekillendi. BASE 2025’te Türkiye’deki üniversitelerin resim, heykel, fotoğraf, video, baskı, geleneksel Türk sanatları, grafik tasarım, görsel iletişim tasarımı, animasyon, cam ve seramik, tekstil, mimarlık, iç mimarlık bölümlerinden mezun olan 150’yi aşkın genç sanatçının eserleri sergileniyor. Farklı disiplinlerdeki eserlerden oluşan seçki; kimlik, bellek, aidiyet ve dijital çağın algısal dönüşümü gibi temaları merkezine alarak, kişisel deneyim ile toplumsal belleğin kesişimini görünür kılan zengin bir anlatı sunuyor.

Miami’de Türkiye İmzası

Bu yıl dokuzuncu kez Art Miami’ye katılan galeri, Türkiye’den sanatçıların eserlerini uluslararası ölçekte tanıtarak onların küresel görünürlüğüne katkı sağlıyor. Dünyanın en büyük sanat fuarlarından biri olarak kabul edilen Art Miami, 20. ve 21. yüzyıla ait modern ve çağdaş eserleri bir araya getiriyor. Her yıl ön izleme günleri, solo sunumlar ve küratöryel sergileriyle binlerce sanatseveri ağırlayan etkinlik, koleksiyonerlerin de en çok tercih ettiği adreslerden biri olarak öne çıkıyor. Fuar, bu yıl da Miami şehir merkezindeki Biscayne Bay kıyısında, One Herald Plaza’da düzenleniyor. Bu yıl Art Miami’de Gama Gallery, fotoğraf, resim ve heykel gibi farklı disiplinlerden seçilmiş çağdaş yapıtları sanatseverlerin beğenisine sunuyor. Asaf Erdemli, Cristian Hunter, Efren Isaza, Evren Temel, Kristina Culus, Mehmet Öğüt, Melike Kılıç, Serap Kurtuluş, Yeşim Gedik ve Zarife Gizem İbrahimoğlu eserlerinden oluşan seçki, farklı estetik perspektifleri buluşturarak ziyaretçilere zengin bir görsel anlatı sunacak. Gama Gallery Kurucusu Şule Claire Altıntaş, “Art Miami, Art Basel’den sonra dünyanın en önemli fuarı. Sanat dünyasının önde gelen koleksiyonerlerinin ilgi gösterdiği ‘blue chip’ eserlerle, özenle seçilmiş yeni sanatçıları aynı çatı altında buluşturuyor. Böyle saygın bir platformda dokuzuncu kez yer almak bizim için büyük bir gurur kaynağı. Bu istikrarlı varlığımız, Türkiye’nin çağdaş sanat alanındaki güçlü temsilini uluslararası ölçekte sürdürme motivasyonumuzu daha da pekiştiriyor” dedi.

#Çağdaş Sanat